Podcast (podcast-freelance-3d): Reproducir en una nueva ventana | Descargar (Duración: 11:07 — 15.3MB) | Incrustar
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Muy buenos días. Esto es Freelance 3D. El podcast de Marketing para tresdeseros y también, porque no, para hablar de 3D, que es lo que más nos gusta. Un podcast que va dirigido a todos aquellos que quieren ganarse la vida con lo que más le gusta: el 3D y que no saben cómo empezar a ganar dinero con esto. Y en el episodio de hoy me gustaría hablaros de algunos conceptos clave que se deben tener claros sobre nuestra profesión. Aunque seamos autodidactas siempre es bueno tener o refrescar los conceptos básicos.
Pero antes, como siempre, mi nombre es Javier Vega, artista 3d y desarrollador web, aderezado con las dosis de marketing necesarias para vivir de lo que más me gusta y que…
Y ahora vamos con la cuña publicitaria, como no, porque este podcast es posible gracias a vosotros y a los suscriptores de la Academia de Zao3D. Una academia donde puedes aprender 3D. Aquí aprenderás lo básico y lo avanzado del 3d, depende de donde te encuentres en esta carrera.
Como cada semana quiero dar la bienvenida a los nuevos suscriptores. Gracias porque sin vosotros esto no sería sostenible. Y también, por supuesto, os doy las gracias a los que ya sois veteranos en la academia. Sois muy importantes para mí y la fidelidad es algo que se agradece, mucho. Muchas gracias. Y si no estás suscrito pásate por la web de la Academia y empieza a aprender.
Esta semana, como cada lunes, hay un nuevo tutorial en el que te explico cómo realizar nubes de una forma sencilla y fácil sin necesidad de realizar simulaciones. Es muy chulo.
Y vamos al tema, porque el de hoy es un tema necesario. Y ¿a qué me refiero con que sea un tema necesario? Pues bien, lo que suele ocurrir es que la mayoría de los que nos dedicamos a esta profesión hemos ido aprendiendo nuestra profesión de forma autodidacta y esto a veces puede llevarnos a que conozcamos la mayoría de herramientas o técnicas usadas en nuestra profesión pero quizás no tengamos tan claros los conceptos porque nadie nos los ha explicado.
Suele ocurrir que sabemos hacer algo determinado y no usamos la terminología correcta o ni siquiera sabemos su nombre. No quiero hacer un episodio denso sobre teoría de nuestra profesión, pero si un pequeño resumen de conceptos básicos.
El episodio lo he llamado ¿Efectos visuales o efectos especiales? ¿Por qué este título? Pues porque suele haber mucha confusión al respecto y muchas veces se usan de forma intercambiada estos términos. Sobre todo ocurre en los medios de comunicación, como los telediarios y periódicos, pero también ocurre muy a menudo entre profesionales.
Para eso vamos a echar la vista un poco hacia atrás. A la época en la que los efectos visuales no se realizaban por ordenador y eran generados directamente en frente de la cámara, es decir, se filmaban. Y esto incluye miniaturas, efectos ópticos, trucos de cámara con la perspectiva, pinturas sobre cristales, etc. En esa época no había una diferencia clara entre efectos visuales y efectos especiales. Pero eso ha cambiado hoy en día.
Ahora estos dos términos se usan para diferenciar claramente dos actividades profesionales muy diferentes. Los efectos especiales son efectos realizados en vivo, en el set de rodaje y capturados por la cámara. Aquí está la clave. La cámara estará filmando ese efecto a través de su lente.
Los efectos visuales y que suelen conocerse como VFX son manipulaciones y mejoras realizadas a la filmación durante la postproducción. Aquí queda claro que la cámara física no ha capturado nada de estos efectos. También son muy diferentes las habilidades de los profesionales que crean una explosión en el estudio, durante el rodaje, ya que requiere conocimientos de pirotecnia y explosivos y el profesional que los crea digitalmente tiene una formación totalmente diferente y muy relacionada con los ordenadores estando especializado principalmente en fotorealismo y render.
Y ahora otro término que también se usa de forma indiscriminada que es CGI. La mayoría de gente suelen usar esas siglas cuando hablan de efectos visuales (VFX) pero en nuestra profesión esto tiene una definición mucho más específica. Solemos hacer una distinción entre elementos de los efectos visuales que han sido creados, digamos, artificialmente en un ordenador y elementos que han sido filmados en cámara. Como ejemplo podemos encontrarnos con que en una escena marítima hemos insertado un barco hecho por ordenador pero también podemos insertar un barco que hayamos filmado o grabado con la cámara y no está hecho por ordenador. Quiero decir que no todo lo que manipulamos digitalmente e insertamos en una toma tiene porque ser CGI. Podemos hacer una multiplicación de gente, una multitud de espectadores en un estadio por ejemplo, filmando a un pequeño grupo de personas y después multiplicarlo digitalmente y esto no es CGI aunque usemos un ordenador para esto.
Por eso, aunque se use muy popularmente el término CGI no todos los efectos visuales son CGI. De hecho hay muchísimos elementos que no necesitan ser CGI ya que suelen ser combinaciones de otras filmaciones o inserciones de imágenes fijas.
Se debe tener clara esta diferencia porque a la hora de realizar un proyecto se debe tener en cuenta si en un determinado plano se va a usar CGI o no, ya que la generación de un modelo 3D, completamente texturizado, bien iluminado es siempre más caro y costoso que la filmación de un objeto o una fotografía que luego insertas en la toma. Y las dos aproximaciones siguen siendo VFX.
Es muy interesante el hecho de que los artistas 3D los puedes ver trabajando delante de las pantallas de su ordenador y cada uno de ellos puede estar especializado o haciendo tareas muy diferentes el uno del otro. Pero aparentemente no ves la diferencia como ocurriría en un set de rodaje. Ahí si que se ven claramente quien es el iluminador, los cámaras, los electricistas, los maquilladores, los de peluquería, etc.
Y esta pequeña introducción espero que os haya gustado y parecido interesante. Aún así, como siempre digo, aunque algunas veces se me olvida, ya sabes que siempre puedes escribirme y proponer nuevos temas de los que hablar en este podcast.